Não se trata apenas de exibição de filmes no Festival Internacional de Cinema de Karlovy Vary (KVIFF), cuja 60ª edição acontece de 3 a 11 de julho. Para quem trabalha no cinema, televisão, publicação e outras áreas, bem como nos negócios, existe uma programação cada vez mais ampliada dos Dias da Indústria do festival.

Hugo Rosák, chefe do KVIFF Film Industry Office, esteve particularmente ocupado este ano preparando-se para inovações, extensões e ajustes em eventos existentes sob a égide do grande festival checo.

E sua equipe está repleta de estrelas para o programa, que acontece de 5 a 8 de julho, com David Chase na cidade para uma exibição de The Sopranos and Beyond: David Chase em Storytelling, Television and the Future of Creative Ventures, com o escritor, produtor e ator Sharon Horgan e o diretor Andrij Parekh.Herança) discutindo Series Cinema: Storytelling in the Age of Streaming e a produtora de Jude Law, Riff Raff Entertainment, com o cofundador e produtor Ben Jackson e Katie Sinclair, chefe de programação de cinema e TV e outros grandes nomes.

Na conversa sobre o que 2026 trará. O lançamento dos programas industriais do KVIFF, sejam novos, melhorados ou tradicionais, disse Rosák. THR sobre a necessidade de evoluir constantemente de acordo com as tendências e necessidades da indústria, como o crescimento da IA ​​e dos microdramas se refletirá no programa este ano e por que a indústria cinematográfica não deve se sentir segura.

Vamos começar falando sobre algumas novidades deste ano. Você revelou os 11 diretores para o segundo showcase do Center Stage do KVIFF e está apresentando o programa inaugural Book to Screen.

Sim, é sempre importante onde uma plataforma industrial pode ajudar. A ideia é que desempenhemos um papel no ecossistema que possa ajudar os cineastas, mas também a indústria em geral. No nosso contexto, estamos realmente a tentar olhar para a região da Europa Central e Oriental e identificar algumas coisas que poderiam ser melhoradas.

A questão dos livros surgiu de forma bastante natural porque vimos que embora outros mercados tenham eventos semelhantes, não oferecem necessariamente uma seleção de livros da nossa região. Então, quando surgiu a oportunidade de colaborar com o Frankfurter Buchmesse, sentimos que fazia muito sentido. Os direitos de adaptação não funcionam na região como, por exemplo, em França, na Alemanha ou noutras partes do mundo. Muitas vezes, é realmente muito difícil para os produtores, especialmente os produtores independentes, obter acesso aos títulos dos livros, e os autores nem sempre abrem mão dos direitos de adaptação às editoras, mas os mantêm. Às vezes, recusam-nos, não sendo necessariamente capazes de avaliar as diversas opções e possibilidades.

Então percebemos que precisávamos nivelar um pouco o campo de atuação e oferecer um espaço onde os produtores independentes pudessem acessar e ver os diversos títulos que ajudamos na curadoria e entrar no mundo editorial por meio de parceiros. Também queríamos iniciar uma discussão, por isso este ano teremos um painel de especialistas que terá conversas para realmente identificar algumas das questões que estão faltando ou que podem ser problemáticas e que poderiam precisar de apoio. Esperamos ter uma lista de recomendações ou algum tipo de livro branco em Karlovy Vary no próximo ano.

Qual o papel da iniciativa de adaptação de livros da Berlinale na KVIFF?

Toda essa ideia de adaptações de livros vem, na verdade, do mercado de Berlim. Fomos inspirados por isto e com o seu gentil apoio escolhemos a região da Europa Central e Oriental.

E as adaptações podem ser filme ou série?

Deixamos aberto. Uma história é uma história, e depende de você a melhor maneira de lidar com ela. Então não estamos dizendo que tem que ser uma história do tipo cinematográfico, porque as séries hoje em dia dão mais tempo, mais oportunidades para se aprofundar nas histórias. Então está aberto para ambos os lados. Acho que esses mundos não estão tão divididos. Hoje em dia, os produtores costumam trabalhar em ambos os formatos, e o mesmo vale para roteiristas e diretores.

E os novos formatos?

Esperamos também prestar atenção a outros elementos e formatos exibidos na tela. Este ano, vamos dedicar algum tempo às microfissuras verticais. Penso que isso faz parte da forma como o panorama do cinema e da indústria audiovisual em geral está a mudar tão rapidamente. Vejo que os fabricantes precisam começar a diversificar um pouco porque eventualmente terão que enfrentar momentos de sobrevivência.

Por isso, quero concentrar-me nesta ideia de que as histórias podem ser contadas de muitas maneiras diferentes e, como produtores ou realizadores, os diferentes canais através dos quais trabalhamos em diferentes formatos podem permitir-nos continuar a fazer as coisas que nos interessam profundamente. Estamos vendo esse enorme boom na Ásia e nos EUA com formatos vinculados a telefones e, embora seja uma estrutura narrativa completamente diferente, ainda há necessidade de que as pessoas os criem e os criem.

Acredito que na Europa Central também enfrentamos esta questão do valor da produção, especialmente em séries e televisão. Esperamos que o valor global da produção possa crescer e, idealmente, que possa tornar diferentes histórias mais exportáveis, por isso também nos aprofundaremos nas ferramentas que os produtores podem utilizar para melhorar o valor da produção.

Inclui IA?

Isso também se aplica à IA, é claro, embora não queiramos entrar no assunto dizendo: “Ei, olhe, existe a IA! Queremos realmente fornecer algumas ferramentas práticas que os produtores possam usar e que possam discutir com diferentes estúdios sobre como usá-las, a que custo e de que maneira.”

Você apresentou 11 diretores para o segundo showcase do KVIFF Center Stage, e não são tanto rostos novos, mas pessoas com experiência. Por que isso?

Novamente, estamos realmente tentando identificar onde podemos ser úteis e úteis. Neste caso, vimos uma lacuna na forma como diferentes mercados e festivais apoiam realizadores e produtores que já trabalharam nos seus filmes, já estiveram em festivais, mas ainda não têm mais facilidade em levar um filme à fase de financiamento.

Então, estamos tentando dar-lhes mais exposição, dar-lhes uma chance de mostrar o que pensam sobre seus filmes, e estamos dando um palco para essas equipes normalmente já experientes que estão trabalhando juntas nos sistemas atuais e ainda tentando encontrar todo o dinheiro que precisam.

Em parceria com as Embaixadas dos EUA em Bratislava e Praga e com a Film Independent, uma organização sem fins lucrativos com sede em Los Angeles que apoia cineastas independentes, o KVIFF Industry Days também sediará o programa Global Media Makers Residency do Departamento de Estado dos EUA para 14 a 20 produtores independentes da República Checa e da Eslováquia, que foi concebido como uma residência intensiva e prática. Conte-me sobre isso!

Seguimos o trabalho da Film Independent, que é uma organização norte-americana que basicamente tenta conectar Hollywood e o resto do mundo e conectar cineastas que trabalham em filmes independentes. Durante muito tempo foi um pouco difícil encontrar formas de cooperação puramente por razões financeiras, mas este ano aconteceu. Conseguiram encontrar uma bolsa com a qual pudemos selecionar 15 produtores.

Não quero parecer demasiado pessimista, mas acredito realmente que, nos próximos anos, o mundo do cinema, em termos de financiamento e de venda de filmes, que já está a mudar rapidamente, enfrentará ameaças ainda maiores devido a menos financiamento. Acho que haverá menos filmes feitos no nível a que estamos acostumados.

Então acho que os cineastas precisam pelo menos aprender a trabalhar de maneira um pouco diferente ou ter alguns planos alternativos. E os EUA são um sistema interessante porque é muito diferente do financiamento europeu e porque é muito mais dependente do capital privado. A emenda do filme também é um investimento, então para fazer um filme independente você também precisa embalá-lo e montá-lo de maneira diferente. Você tem que pensar no público, tem que convencer alguém com uma história, então é um caminho diferente do que tentar convencer os conselhos de financiamento de filmes a apoiá-lo para fins culturais. Portanto, temos de aprender com o modelo de financiamento e marketing dos EUA.

A produtora de Jude Law, Riff Raff Entertainment, também estará em destaque em Karlovy Vary!

Sim, escolhemos a Riff Raff Entertainment como a produtora em destaque. É uma empresa interessante em termos de como eles constroem seu elenco, como trabalham com talentos e como fazem filmes. Então, queremos ouvir um pouco sobre como eles pensam sobre isso, o que fazem e como veem o futuro.