Já disse e repito: todo ano é ótimo para filmes, se você souber onde procurar. Mas 2026 já pode estar sozinho para sempre.

Estamos apenas na metade e já vimos uma nova onda de filmes originais e quase originais de jovens cineastas que começaram a trabalhar no YouTube, substituindo muitos dos sucessos de bilheteria “seguros” em que Hollywood acreditou neste verão. Um influxo de cinema que desafia as normas sociais, uma série de fortes estreias na direção e alguns filmes de gênero de destaque.

Se o segundo semestre de 2026 for pelo menos metade do primeiro, poderá ser o ano do cinema de todos os tempos. Com várias estreias em festivais deste ano com lançamento previsto para os próximos meses, essa possibilidade parece cada vez mais real.

Então, vamos dar uma olhada nos filmes que já nos surpreenderam, porque a indústria adora seu preconceito recente e não queremos que nenhum desses grandes filmes seja esquecido quando o verão terminar e a temporada de premiações começar oficialmente.

O incrível circo digital: o último ato

Existem dois tipos de pessoas no mundo: os milhões que já viram e se apaixonaram pelo The Amazing Digital Circus, e as pessoas que só ouviram falar dele no mês passado e têm muito o que atualizar. Os dois últimos episódios da incrível série animada Gooseworx, um riff moderno da clássica história de ficção científica / terror de Harlan Ellison, I Have No Mouth e I Must Scream, em que pessoas reais são baixadas em um programa de computador e forçadas a jogar esses jogos existencialmente aterrorizantes por uma inteligência artificial distorcida, chegaram aos cinemas, o que faz muito sentido psicológico. termine e reúna o público para refletir criativamente os temas do final sincero.

A noiva!

A interpretação ambiciosa e peculiar de Maggie Gyllenhaal de A Noiva de Frankenstein foi um desastre de bilheteria, mas o tempo será gentil com seu inspirado horror/crime/pastiche clássico de Hollywood. Jessie Buckley interpreta A Noiva, uma trabalhadora do sexo que morre e é ressuscitada pelo monstro de Frankenstein, brilhantemente interpretado por Christian Bale. E que diabos, ela também está possuída pelo fantasma justo da autora de Frankenstein, Mary Shelley, que derruba as paredes do sexismo do início do século 20, cria magicamente números musicais assustadores e se apaixona terrivelmente, apesar de si mesma. Buckley não é apenas assustadora, ela está absolutamente furiosa, comandando a tela de uma forma contagiante e pura.

Acampar

É um bom ano para os fãs de Avalon Fast. Ele não apenas apresenta uma das melhores aparições de 2026 em Castration, de Louise Weard (lançado ainda este ano), mas também co-estrelou o peculiar gênero The Serpent’s Skin, escreveu e dirigiu o hipnótico terror sobrenatural The Camp. Zola Grimmer estrela como Emily, uma jovem que consegue um emprego em um acampamento de verão cristão após uma tragédia recente. Lá ela se relaciona com outros conselheiros que a atraem para um mundo mágico de escapismo imoral e viciante. Muitos filmes tratam do processo de tratamento psicológico. O filme independente aterrorizante e perspicaz de Fast conta a história perturbadora e emocionante do que acontece quando o processo de cura dá errado

Decorado

O filme sombrio e perturbador de Alberto Vázquez, Decorado, segue Arnold (Asier Hormaza), um rato desempregado que não sabe dizer se está passando por um episódio debilitante de desrealização ou pelo mundo animal antropomórfico que habita, administrado por uma megacorporação sem coração, cheia de criaturas sencientes, tristes e mágicas. é uma farsa elaborada esperando para ser exposta. O enredo é imprevisível, os personagens são idiossincráticos e a capacidade de Vázquez de criar um mundo vívido enraizado no sofrimento psicológico é extraordinária.

Enfurecido

Se você sempre quis ver Xie Miao e Joe Taslim espancando traficantes de seres humanos por quase duas horas, com cenas de luta inspiradas e brutais quase ininterruptas que envergonham a maioria dos outros filmes de ação modernos, então você tem um ótimo gosto cinematográfico. The Furious atinge todos os seus alvos com uma trama eficaz que é basicamente apenas uma desculpa para colocar seus heróis e vilões em cenários ridículos onde eles lutam até a morte com escadas, bicicletas e tudo o mais que puderem colocar as mãos. Este é um dos melhores filmes de luta em muitos, muitos, muitos, muitos anos.

Bunkers

O primeiro lançamento da Pixar em 2026 é tecnicamente original, embora deva muito a Avatar, mas o sucesso animado de Daniel Chong é mais inventivo em sua história do que os contos cada vez mais tediosos de James Cameron sobre gatos intergalácticos. Hoppers estrela Piper Curda como uma adolescente que tenta expulsar um político traidor de uma reserva de vida selvagem. Felizmente, seus incríveis professores universitários aperfeiçoaram uma tecnologia que transforma sua mente em um castor robótico realista. (Assim como você.) Ela entra furtivamente no mundo animal e descobre que é um sistema social complexo com seus próprios problemas, e logo a história toma um rumo inesperado: príncipes fascistas são transferidos para robôs de terror humanos e tubarões voam pela estrada para matar políticos conservadores. Tudo vai para “Bunkers”. Isso é o que o torna incrível.

Eu amo impulsionadores

O tão esperado Sorry To Bother You de Boots Riley tem comentários sociais mordazes e reviravoltas únicas e grandiosas na trama de sua primeira obra-prima, mas I Love Boosters é uma visão contagiantemente esperançosa dos efeitos desprezíveis do capitalismo na vida moderna. Keke Palmer estrela como uma brilhante ladrão de lojas que tem como alvo as lojas de um magnata da moda bilionário, um papel que Demi Moore nasceu para desempenhar. Há também uma incubadora. E um teletransportador. E só fica mais estranho. I Love Boosters é uma das melhores comédias do nosso tempo, e se seu roteiro inteligente, trilha sonora incrível e design de produção inesquecível não forem lembrados nesta temporada de premiações, essas lojas de moda sofisticadas não serão as únicas roubadas.

Pulmão de ferro

A sensação da Internet, Markiplier, ganhou fama jogando videogames assustadores para um grande público, então faz sentido que seu primeiro longa-metragem seja escrever, dirigir e estrelar uma adaptação de um videogame assustador. E entenda, ele é incrível. The Iron Lung é um filme surreal e claustrofóbico de ficção científica/terror sobre um condenado (Markiplier) que explora um vasto oceano alienígena feito de nada além de sangue soldado dentro de um submarino e encontra horrores inimagináveis ​​em suas profundezas. Markiplier atravessa a distância extraordinária de um lugar enferrujado, úmido e cada vez mais deteriorado para retratar de forma convincente um homem que merecia ou não esse destino terrível. Com mais de duas horas de duração, Iron Lung é provavelmente mais longo do que o necessário, mas continua sendo uma estreia convincente. Apesar de especialistas da indústria afirmarem que o filme foi um sucesso surpresa de bilheteria, todos nós pudemos vê-lo ser lançado.

Deus existe?

Em um ano sem escassez de grandes estreias na direção, mesmo com apenas seis meses, o destaque de Aleshea Harris, Is God Is, ainda se destaca. Harris adapta sua peça premiada sobre irmãs gêmeas interpretadas por Kara Young e Mallori Johnson, que são encarregadas por sua mãe de matar o pai monstruoso que destruiu suas vidas. As implicações morais são surpreendentes até descobrirmos o quão ruim é o verdadeiro vilão do filme, o que faz com que a ética do filme pareça perturbadoramente justa. Young e Johnson são os pináculos do show, e Sterling K. Brown tem um desempenho fantástico como seu patriarca desdenhoso, mas Harris é a estrela, dando vida às suas palavras maravilhosas com incrível segurança, domínio lúdico da linguagem cinematográfica e mudanças tonais sem esforço.

Obsessão

Não há monstro maior na tela este ano do que Bear, interpretado por Michael Johnston, que quer que sua paixão o ame mais do que qualquer outra pessoa no mundo. Ele provavelmente não quis dizer isso, mas assim que percebe que Nikki, interpretada pela deslumbrante India Navarrette, perdeu seu livre arbítrio, ele o usa de boa vontade de qualquer maneira. Bear merece todas as coisas terríveis que o escritor / diretor de Obsession, Curry Barker, reservou para ele, o que parece uma possessão demoníaca aterrorizante que de alguma forma ainda o faz se sentir a verdadeira vítima de tudo. O sucesso de Barker é um conto de moralidade sombrio, aprimorado por uma cinematografia impecável e escolhas de edição peculiares. Não admira que seja um sucesso.

Projeto Ave Maria

Ryan Gosling! Para! Espaço! “O Projeto Hail Mary envia uma estrela de cinema aos confins do universo, onde ele se une ao rock extraterrestre Rocky (James Ortiz) para salvar o universo dos parasitas cósmicos que se alimentam da energia do sol. O romance de Andy Weir cria uma ótima história de ficção científica com personagens memoráveis ​​e muitos problemas aparentemente impossíveis que somente a ciência pode resolver resolvendo-os. Phil Lord e Chris Miller, dirigindo seu primeiro longa-metragem em doze anos, são perfeitos para este ritmo acelerado, série altamente satisfatória sobre heróis inteligentes que mantêm o ânimo com bom humor.

Detetives de ovelhas

Hugh Jackman interpreta um pastor gentil que lê mistérios aconchegantes para seu rebanho todas as noites, então, quando ele morre em circunstâncias misteriosas, cabe às ovelhas encontrar o assassino e salvar o dia. A comédia inteligente e bem-humorada de Kyle Balda tem um apelo familiar óbvio, com ovelhas falantes e muitos mal-entendidos hilariantes, mas a razão pela qual The Sheep Detectives funciona é que é realmente sobre vida ou morte. Julia Louis-Dreyfus interpreta a principal detetive de ovelhas que aprende sobre a mortalidade pela primeira vez e luta seriamente com as consequências. É perfeito para crianças, um entretenimento fabuloso com lições de vida significativas e tão inteligente que até os adultos mais mal-humorados terão que admitir que é um ótimo filme.

28 anos depois: Templo dos Ossos

O retorno de Danny Boyle à franquia, 28 dias depois, foi um sucesso aclamado pela crítica no ano passado, e o acompanhamento inteligente e complexo de Nia DaCosta continua a saga. Depois de 28 anos depois, Bone Temple segue um jovem Spike (Alfie Williams) enquanto ele se junta a um culto liderado por Jimmy (Jack O’Connell), uma figura perigosa parcialmente inspirada pelo notório criminoso sexual britânico Jimmy Savile, que já foi uma personalidade popular da TV antes do surto, remodelando a sociedade. Um médico interpretado por Ralph Fiennes é levado a um confronto com um culto numa história que examina as consequências da fé, da sobrevivência e da reconstrução de uma civilização moral após o seu colapso.