Katherine Wolkoff medita sobre a ausência – a colossal – em suas delicadas fotografias de canteiros de veados


Nas últimas manhãs, quando passeava com meu cachorro no barranco atrás da minha casa, dois filhotes pareciam congelados no ar, correndo em uníssono por entre as árvores até longe o suficiente para parar, observar e esperar que passássemos. Não é incomum ver vários pastores na mesma floresta, e sempre me perguntei onde eles dormem. A fotógrafa Katherine Wolkoff seguiu uma curiosidade semelhante, dirigindo pelos prados gramados de Block Island, a poucos quilômetros da costa de Rhode Island, para sua série. Camas de veado.

Achatada pelos corpos magros dos cervos, a grama alta revela os locais onde os cervos se deitam. Eles geralmente não dormem no mesmo lugar todas as noites, mas pode haver vários lugares na área residencial para os quais eles retornam repetidamente. Wolkoff imprime imagens quase em tamanho real, focando diretamente em espaços semelhantes a ninhos, meditações íntimas e sem horizonte sobre conforto, presença, cuidado e resiliência.

Quando a série foi exibida pela primeira vez, a crítica Eva Diaz comentou Fórum de arte que “a metáfora dominante da fotografia é a da caça. Os fotógrafos fotografam, e até perseguem, seus temas; no caso do trabalho de Katherine Wolkoff, a própria ausência da ‘presa’ torna-se o objeto do projeto.” Às vezes, durante uma caminhada, o artista encontra veados sentados na grama, que fogem assustados. Outras vezes, os leitos já estão vazios.

“Minha mãe, uma professora de ciências, mencionou pela primeira vez os canteiros de veados para mim, e eu comecei a caminhar pelos campos, seguindo pegadas de veados para encontrá-los”, disse Wolkoff ao Colossal. “Estas buscas solitárias e meditativas ainda são fundamentais para a forma como trabalho hoje. No geral, o seu trabalho centra-se no mundo natural do Antropoceno, prevendo a relação entre os humanos e a Terra no contexto da crise climática em curso.”

O artista está atualmente finalizando um livro de fotografias pin-up tiradas da perspectiva de aves migratórias em Block Island. “As fotografias resultantes têm uma qualidade desfocada e frenética que acredito representar o desaparecimento das aves: o caos de um animal levado ao seu limite sobre águas abertas e uma costa desconhecida, voando durante a noite sem qualquer garantia de onde irá aterrar ou se sobreviverá à travessia”, diz ela. Algumas destas obras farão parte de uma próxima exposição centrada na Atlantic Flyway na Galeria Benrubi.



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