A iluminação é um dos reis indiscutíveis da animação moderna.

O estúdio foi fundado em 2007 pelo produtor Chris Meledandri. No início de sua carreira, ele trabalhou com os produtores Mark Gordon e John Hughes e dirigiu o departamento de animação da 20th Century Fox, o que levou à aquisição altamente lucrativa da Blue Sky Studios, que gerou a franquia de sucesso Era do Gelo, após o dispendioso fracasso de Don Bluth, Titan AE. Depois de deixar a 20th Century Fox Animation, ele fundou a Illumination sob a Universal Pictures e embarcou em uma série de filmes de animação populares verdadeiramente sem precedentes, começando com o primeiro filme do estúdio, de 2010.

Desde então, Illumination se tornou um dos pilares da Universal, com um impressionante recorde de acertos e erros, incluindo Super Mario Galaxy Movie, de abril, o primeiro sucesso de US$ 1 bilhão do ano. Esta semana, o último filme da franquia Meu Malvado Favorito, Minions and Monsters, chega aos cinemas bem a tempo para o feriado de 4 de julho.

Existe uma certa receita para o sucesso que a Illumination segue. Seus filmes são produzidos de forma responsável, cada um custando cerca de 75 milhões de dólares. (compare com Toy Story 5 da Pixar, que supostamente tem um orçamento de US$ 250 milhões) do Illumination Studios em Paris (anteriormente conhecido como Mac Guff), e tem uma média de cerca de US$ 651 milhões.

Minions and Monsters custa um pouco mais (cerca de US$ 85 milhões), mas é provavelmente o melhor filme do estúdio até agora – engraçado, claro, com uma iluminação tão brilhante, mas também mais sensível e rico em história cinematográfica. É uma camada inesperada para uma franquia cuja linha de bens de consumo popularizou a “arma de peido”. Sim, Minions and Monsters vende uma arma de peido, embora não exista tal arma no filme real. Ei, o que funciona.

Meledandri, que teve uma atitude mais calorosa e aberta durante a turnê de imprensa de “Minions and Monsters”, vê Illuminations como uma espécie de filme inovador, chamando-o de modelo ideal para seus filmes subsequentes. E é fácil perceber porquê. A Illumination produziu 16 filmes de animação, mas apenas um (Meu Malvado Favorito 2) foi indicado ao Oscar de Melhor Filme de Animação. Minions & Monsters podem ficar em segundo lugar.

“O que eu quis dizer com esse comentário é que no momento em que podemos olhar para trás e nos sentir confortáveis ​​no passado, nos livramos dele e fazemos coisas – sejam sequências de filmes anteriores ou novas histórias ou adaptações – que são surpreendentes”, disse Meledandri ao TheWrap em uma entrevista em um quarto de hotel em Annecy, França, na noite anterior aos primeiros dias da comemoração e aniversário do Monster.

Meledandri continuou: “Acho que a melhor maneira de fazer isso é através da expressão criativa do cineasta. Então, para mim, este filme incorpora o que considero realmente um filme muito pessoal para Pierre. Sim, esses personagens já existiram antes e são bastante populares, mas a jornada deste filme é completamente inesperada e cheia de descobertas para mim.”

Ele está se referindo a Pierre Coffin, o visionário animador francês que dirigiu os três primeiros filmes Meu Malvado Favorito e o primeiro filme dos Minions, que também dá voz aos Minions. Ele ficou longe da franquia por anos, eventualmente voltando a dirigir e co-escrever Minions & Monsters com Brian Lynch.

Ele também se senta no sofá ao lado de Meledandri durante a semana do Annecy International Cartoon Festival anual.

Uma nova abordagem para lacaios

Coffin disse que Meledandri criou o conceito básico para Minions and Monsters em um fim de semana, alguns anos atrás, sobre um grupo de novos minions que surgiram no século XX. Estamos na década de 20 em Hollywood e decide fazer um filme de monstros com monstros reais. A ideia despertou algo em Karst. “Eu tive tantas ideias, pensei, Ou talvez“, explicou Karst.

Além de ideias sobre a história do filme, ele começou a pensar em como poderia tornar o filme diferente – iluminando-o de forma diferente, usando a iluminação clássica de Hollywood; projetá-lo de forma diferente, dando aos Minions formatos de boca mais expressivos; animá-lo de maneira diferente, permitindo ao animador buscar diferentes expressões e impulsos emocionais matizados.

Ele deu um exemplo de pedir aos animadores que fizessem algo diferente quando os lacaios estavam esperando, em vez de apenas olharem para o relógio. “A ideia é encontrar outra ideia, não um relógio, para mostrar o quão impaciente ele está, como está ali há horas. Meu objetivo na vida é tentar encontrar outras ideias e encontrar o projeto certo para realizá-lo”, disse Coffin.

Minions & Monsters foi o projeto certo.

“Este filme dos Minions foi simplesmente perfeito – saiu em um ótimo momento, com uma ótima ideia e o tema estava certo. sim“, disse Karst.

O filme foi rapidamente transformado em filme de animação, levando apenas três anos para ser concluído. Em comparação, recentemente “Hoppers” da Pixar teve seis anos pendência

“Cada filme tem seu ritmo e em algum momento eles se anunciam”, explicou Meledandri. Ele disse que COVID “atrapalhou bastante nossas programações”.

“Estávamos acostumados a um certo ritmo de produção e, de repente, três quartos do estúdio ficaram remotos, e você pausa o trabalho e muda a natureza dele. Os horários tornaram-se bastante irregulares”, disse Meledandri.

Xisto do futuro

Quanto ao que o estúdio está fazendo, ele sabe algumas coisas – haverá episódios posteriores da franquia Sing e The Secret Life of Pets, bem como prováveis ​​sequências de Super Mario Bros. e das sagas Despicable Me/Minions (embora ainda não tenham anunciado nada). Com a Mattel, eles estão fazendo um desenho animado da Barbie. E acaba de anunciar o filme original do próximo ano, Not Alone, estrelado por Timothée Chalamet e Selena Gomez.

Meledandri também brincou que Benjamin Renner, que criou The Migration, está trabalhando em algo no estúdio. E o facto de comunicarem frequentemente com a lenda espanhola da animação Sergio Pablos, que teve a ideia original de Ninguém Me.

“Temos uma boa ideia de quanto tempo vai demorar, como serão os próximos quatro anos. Não exatamente, mas temos uma boa ideia disso. Gosto das palavras de Pierre sobre como você lida com os animadores, olhando para o inesperado, porque me sinto como um membro do público se afastando da previsibilidade”, disse Meledandri.

“A previsibilidade pode assumir muitas formas – certamente pode ser previsibilidade narrativa, mas, como diz Pierre, também há previsibilidade comportamental. Existem muitas pequenas decisões que podem proporcionar uma experiência muito especial. Acho que passo muito tempo observando como o público assiste aos filmes, especialmente com os nossos filmes, é que você pode realmente ver isso para um público inesperado.”

A diversidade visual pode claramente cativar o público, como vimos nos últimos anos em filmes que pareciam completamente diferentes da animação tradicional e diferentes de outros filmes experimentais semelhantes, de Homem-Aranha: No Aranhaverso a Mitchell vs.

Em Minions and Monsters, o filme abre com versões dos personagens em mangueiras de borracha, seguidas por uma sequência de título que apresenta lacaios em diferentes filmes clássicos.

“O sucesso que tivemos com ‘Meu Malvado Favorito’ e ‘Os Minions’ nos permitiu abandonar completamente este filme”, disse Meledandri.

Mas será que a aventura visual será a chave para o futuro do estúdio?

“Quando decidi vir para França, grande parte dessa decisão recaiu sobre Jacques Bled, que dirige o Illumination Studios Paris, que foi o Mac Guff original que se tornou o fundador do Illumination Studios Paris, e me mostrou o trabalho de Pierre, com o qual me conectei imediatamente”, disse Meledandri. consistência. Mesmo se você olhar para The Migration, Super Mario ou Minions and Monsters, visualmente cada um deles é bem diferente.

Apostas originais

Nos últimos anos, a Illumination concentrou-se em sequências e projetos baseados em IP, como a parceria de Super Mario Bros. Isto é algo que Meledandri reconhece e planeia abordar.

“Se eu tivesse que ser autocrítico, diria que não passamos tempo suficiente pensando em como continuar fazendo filmes originais, porque o que acaba sendo filme consome energia, então há tantas coisas acontecendo no estúdio agora que exigem não apenas a minha energia, mas a energia coletiva”, disse Meledandri.

“Mas temos que continuar contando histórias originais, por mais que o mundo teatral atual torne mais fácil fazer filmes baseados na propriedade intelectual existente. A natureza do marketing mudou de tal forma que tentar pegar algo que ninguém ouviu falar em um período tão curto e fazê-lo funcionar em um cinema exige que você saia da caixa, porque quando você começa um fim de semana diferente, você terá um nível diferente de marketing.

Parte da filosofia do estúdio é atrair grandes cineastas como Coffin (“Os filmes sempre refletirão fundamentalmente o talento do cineasta”, disse Meledandri), bem como dar oportunidades a novos cineastas – Meledandri estima que deram a cerca de 40 cineastas a oportunidade de dirigir um curta ou longa-metragem nos últimos 15 anos. Ele disse que tem havido um “grande impulso” para os cineastas internos, muitas vezes através de curtas-metragens produzidos pela Illumination.

“Muitos de nossos filmes são dirigidos por pessoas que têm tremendo talento e experiência, mas que estão dirigindo um filme ou um filme em computação gráfica pela primeira vez. É um processo exploratório”, disse Meledandri.

Mesmo com toda a empolgação em torno de Minions e Monstros, incluindo aquela resposta encantadora em Annecy, Meledandri disse que ainda não começou a pensar no que vem por aí para Minions ou Minions – ainda.

“Sempre há conversas acontecendo. Acho que você tem que esperar que alguém chegue a um lugar para onde você vai de repente, Oh Deus, é isso. É claro que é emocionante e você não sabe quando isso vai acontecer”, disse Meledandri.

Perguntei se ele não faria o filme só porque a programação exigia.

“Não vamos fazer isso. Não posso dizer que não tenha feito isso no passado”, disse Meledandri. “Ninguém nunca me perguntou, eu estava muito animado. Estamos felizes por fazer filmes que o público adora.”

Na época em que conversamos, ele estimou que a Illumination empregava entre 800 e 1.000 pessoas. “É importante para nós que eles funcionem”, disse o CEO.

Ele não faria um filme para preencher uma data, no entanto. Ou venda mais pistolas.

“Não há chance neste momento e, claro, se eu pudesse fazê-lo nesta fase da minha vida”, disse Meledandri.